史依弘：文武昆乱不挡的“百变青衣”

——五段华彩演绎尽显梅派新美学

她是梅派大青衣中罕见的“刀马书卷皆能舞”，也是新编戏舞台上大胆破界的先锋。史依弘以清丽华贵的声腔、刚柔并济的身段，在传统程式与现代审美间架起桥梁。从梅兰芳的“中和之美”到海派京剧的“破圈尝试”，以下五大唱段将带您领略这位“梨园玫瑰”的多重魅力。

一、《贵妃醉酒》·杨玉环｜“海岛冰轮初转腾”

梅派典范中的极致写意

史依弘的《醉酒》深得梅葆玖真传，尤以“海岛冰轮”一段展现“醉态美学”。她以云步描摹月影徘徊，衔杯下腰时凤冠璎珞纹丝不动，唱腔更在【四平调】中暗藏微醺气韵。“玉石桥斜倚栏杆”一句，指尖如兰轻颤，声线似露珠滚荷，将贵妃孤傲与凄楚拿捏得入木三分。2019年维也纳皇宫演出时，这段东方醉舞曾令西方观众惊叹“凝固的月光”。

二、《穆桂英挂帅》·穆桂英｜“猛听得金鼓响画角声震”

刀马旦与青衣的完美融合

在“捧印”一折中，史依弘将梅派含蓄与尚派刚烈熔于一炉。起句“猛听得”如裂帛出鞘，高腔直冲云霄；转身掏翎时目光如电，腰佩宝剑却步法轻盈如踏祥云。唱至“难道说我无有为国为民一片忠心”时，她以气声哽咽处理“忠心”二字，铠甲未卸而泪光已现，将巾帼英雄的苍凉与决绝化作绕梁悲音。

三、《白蛇传》·白素贞｜“小青妹且慢举龙泉宝剑”

昆腔与皮黄的跨界交响

田汉版《白蛇传》中“断桥”一折，史依弘创新融入昆曲身段。水袖翻卷似钱塘怒潮，唱腔在【西皮流水】与【高拨子】间流转自如。“小青妹”三字如珠落玉盘，哀求中带着仙家威仪；与许仙对跪时，指尖轻触又急缩回的细节，将蛇仙的痴情与委屈凝成“人妖殊途”的永恒之痛。其“三跪三起”的程式编排，已成当代舞台经典范式。

四、《霸王别姬》·虞姬｜“看大王在帐中和衣睡稳”

剑舞中的死亡诗学

史依弘的虞姬，在梅派雍容中注入哲学沉思。“看大王”一段【南梆子】，她背对项羽轻抚剑穗，唱腔如夜雾弥漫，而双剑舞动时寒光骤起，划破楚帐悲凉。独创的“落叶剑法”——剑锋点地如秋叶飘零，配合“自古常言不欺我”的顿挫唱法，将虞姬“向死而生”的觉醒演绎得惊心动魄。2013年大剧院版中，这段剑舞曾让张艺谋感叹“每一帧都是水墨动画”。

五、《钟楼奇缘》（《巴黎圣母院》改编）·艾斯米拉达｜“吉普赛的月亮”

东方程式解构西方经典

在新编京剧《钟楼奇缘》中，史依弘以京剧语汇重塑雨果笔下的吉普赛女郎。主题唱段“吉普赛的月亮”糅合【吹腔】与弗拉明戈节奏，红裙旋转时缀铃叮当，宛如塞纳河畔飞出的火凤凰。吟唱“上帝造了铁链，也造了翅膀”时，她以脚尖站立模拟钟楼危栏，西皮腔的激越与昆曲指法的缠绵，让东西方悲剧精神在京剧舞台上迸发火花。